Les comparto una serie de
preguntas que les ayudaran a identificar algunos aspectos importantes
para el trabajo con esta técnica, ojala les sirva!
1.
¿Qué
es el teatro?
Género de la
literatura que abarca aquellos textos pensados para su representación en
escena, y también al edificio donde se representan las piezas teatrales
2.
¿Cuáles
son los elementos básicos del teatro?
·
Texto: Las obras dramáticas se escriben en
diálogos y en primera persona, en el que existe las acciones que van entre
paréntesis, (llamado lenguaje acotacional)
·
Dirección: A él corresponde, en definitiva,
convertir el texto, si existe, en teatro, por medio de los procedimientos que
juzgue precisos.
·
Actuación: Las técnicas de actuación han variado
enormemente a lo largo de la historia y no siempre de manera uniforme.
· Actor: Un actor es una persona que interpreta a
un personaje en cine, televisión, teatro, doblaje o radio.
·
Sala: El espacio físico
·
Escenografía: Iluminación, maquillaje, contexto,
diálogos.
3.
¿Cuántos
y cuáles son los géneros teatrales?
“OBRAS
MAYORES”
·
TRAGEDIA: Obra dramática de asunto elevado en la
que intervienen personajes enfrentados a fuerzas invencibles (el destino, la
culpa...).
· DRAMA: Texto dramático de conflictos menos
trascendentes que los de la tragedia. En el siglo XVII, recibió el nombre de
tragicomedia.
·
COMEDIA: Texto teatral que representa el lado
festivo y alegre de la realidad, con acciones de la vida cotidiana y desenlace
feliz.
·
ÓPERA (musical)
“OBRAS
MENORES”
·
AUTO SACRAMENTAL: Texto teatral de tema
religioso y personajes alegóricos de tema eucarístico.
·
ENTREMÉS: Pequeña pieza teatral de carácter
cómico y personajes populares que pretende divertir al espectador. Se
representa en los entreactos de una comedia mayor. (v. mojiganga, jácara)
· SAINETE: Obra cómica de ambiente y personajes
populares que, en uno o más actos, se representa en una función independiente.
(musical)
·
FARSA: Obra que, para lograr un fin cómico,
exagera la acción o los caracteres de los personajes hasta hacer grotesca la
realidad.
· VODEVIL: Comedia ligera y evasiva de intriga,
que basa la acción en equívocos, ingenio y sentido del humor. Generalmente es
de temática amorosa y alterna escenas dialogadas con números musicales.
·
ZARZUELA (musical)
·
MONÓLOGO
·
PASO
·
REVISTA (musical)
4.
¿Qué
capacidades artísticas se desarrollan a través del teatro?
Creatividad,
confianza, espontaneidad, perseverancia,
concentración, retroalimentación, colaboración, hábitos positivos.
Mejora del
lenguaje, de la compresión y especialmente de la expresión. Impulsa a ir
perdiendo poco a poco ese miedo a relacionarse con los demás, enfatiza la
cooperación y el trabajo en equipo, influye positivamente en la expresión
corporal y gestual. En la creatividad y originalidad de actuación, de expresión
plástica y música.
5.
Concepto
de personaje
Un personaje es
un ser (ya sea humano, animal, sobrenatural o de cualquier otro tipo) que
interviene en una obra artística (teatro, cine, libro, etc.). Los personajes
suelen ser los actores principales de una ficción y quienes dan impulso a las
acciones
6.
¿Qué
recursos usa un actor para expresarse?
Utiliza voces,
recursos corporales y emocionales, intervenidos o intuidos, con el fin de
transmitir al espectador el conjunto de ideas y acciones dramáticas propuestas;
pueden hacer uso de los recursos técnicos para manipular títeres, marionetas y
homólogos; Los actores deben tener mucha sensibilidad, buena voz, mejor memoria
y una correcta dicción.
7.
¿Qué
importancia tienen la voz, el gesto y la corporalidad?
Es la manera en
que los actores le muestran al público lo que quieren expresar.
8.
¿Cuál
es la estructura que debe tener una historia representada teatralmente?
Escenas, actor,
acotaciones, acciones, situaciones, temas y argumentos, personajes, espacio y
tiempo.
9.
¿Qué
valores fomenta la actividad teatral?
Autoconcepto,
cooperación, trabajo en equipo, socialización, autoestima, aceptación de sí
mismo, autonomía, responsabilidad, tolerancia, hablar en público.
.
¿Qué
importancia tiene la expresión y el juego en la expresión dramática?
El juego y la
expresión tienen un papel importante en la expresión dramática ya que tiene
como objetivo llegar a los contenidos de una forma más expresiva, dinámica e
interesante para los estudiantes.
.
¿En
qué forma se integra a la enseñanza la misma?
Se puede
integrar a través de diversas técnicas como la expresión corporal, la mímica,
la expresión oral y la relajación.
. ¿Qué características son deseables en el
teatro infantil?
Es necesario que para lograr una correcta
representación de teatro infantil se tomen en cuenta las siguientes
características: el papel del profesor, el reparto de papeles, los ensayos, el
lugar donde se realizan los ensayos, el tiempo de los ensayos y los materiales.
. ¿Qué características debe de tener un
profesor animador y como debe de trabajar?
Debe ser realizado con cariño; amplitud de miras
y objetivos; ilusión, disposición, buena voluntad y profesionalidad. Es
evidente que todo esto se alcanza después de una debida formación y con la
experiencia. Este debe de crear un ambiente adecuado para trabajar con los
alumnos.
